5 her, které nám připomínají, že videohry jsou umění

  • Owen Little
  • 0
  • 3678
  • 535
reklama

V roce 2012 získalo Muzeum moderního umění 14 videoher, které byly příkladem interaktivního designu. Tento krok MoMA byl obrovským krokem k posunu veřejného mínění o videohrách, konkrétně pokud jde o pojem videoher jako umění. Ve skutečnosti existuje mnoho videoher, které změnily svět 10 videoher, které změnily svět 10 videoher, které změnily svět Toto jsou hry, které změnily všechno, které signalizovaly další krok v rozvoji videoher a které musely existovat pro průmysl videoher, jak ho známe dnes, existuje… a oblast umění zůstala nedotčena.

Umění je jednou z mála věcí v životě, které by bylo možné považovat za 100% subjektivní. Umělecký flop jednoho muže je mistrovským dílem jiného muže. Je podivné myslet na videohry jako na umění, zejména proto, že nesou stigma, že jsou časem plýtvání, mozkové taviče a zásuvky pro grafické násilí..

Ale oblast videoher se rozšiřuje dále, než je obvyklé podezřelé, a existuje mnoho drahokamů, které mohou vyvolat skutečný pocit emocí a úcty. A pokud se dostaneme k jádru toho, co je umění, že??

Ico (2001)

Když uslyším podmínky “video hra” a “umění” používá se ve stejné větě, je to hra, která se okamžitě objeví v mé mysli. Po vydání v roce 2001, Ico byla přijata kritiky a designéry, kteří tleskali jednoduchost hry, vizuální a ponoření, ale hra nikdy získala obrovské publikum, pokud jde o základnu hráče. V tomto smyslu, Ico je kultovní klasika.

Jako různé umělecké školy, které se soustředí na minimalizmus, Ico je magisterský kurz na téma ve světě her. Vývojový tým vytvořil hru přes čtyři roky, po celou dobu držel a “subtraktivní design”: neustálé snižování herních prvků, dokud nezůstalo jen samotné jádro.

Výsledek? Ico Ukázalo se, že to byl strašně jednoduchý příběh chlapce, který zachránil dívku z hradu. Není mnoho bojů a není mnoho explozí, ale existuje spousta průzkumů a pohlcující vlastnosti hry jsou mimo tento svět.. Ico je skutečnou uměleckou zkušeností v každém smyslu slova.

Shadow of the Colossus (2005)

V roce 2005 tvůrci Ico uvolněno Stín kolosu, což mnozí považují za duchovního nástupce. Zahrajte si hru na pár minut a okamžitě si všimnete, že to není jako většina her. Ve skutečnosti z většiny stejných důvodů Ico rozvinutý kultovní status, Stín kolosu udělal také.

“Detail uprostřed minimalismu” je název hry zde. Krajiny v Stín kolosu jsou holé, neúrodné a minimální, přesto jsou kolosy živě podrobné a tak animované, že se cítí jako živé bytosti. Ve hře je atmosféra osamělosti a tato osamělost je páteří emoční cesty hry.

Pokud by to nestačilo k ověření stavu hry jako umění, soundtrack by byl posledním hřebíkem v rakvi uvedené validace. Hudební skóre, které řídí Stín kolosu je často považován za jeden z nejlepších zvukových doprovodů videoher všech dob.

Portál (2007)

Umění je víc než jen kreativní vyjádření. Je to metoda zkoumání různých aspektů života způsobem, který ostatní ještě prozkoumat. Perspektiva, barva, zaměření, kompozice - umělci po tisíciletí pohrávají s realitou, aby prozkoumali hranice toho, kým jsme. v Portál, Valve se to podařilo.

Je to jedna věc ke studiu fyziky. Je úplně jiné zažít z první ruky, jaký by mohl být náš svět, kdyby se pravidla fyziky mohla trochu ohnout. Co kdybychom mohli vytvořit rozměrné portály, které by nás okamžitě přesunuly z jednoho prostoru do druhého? Jaké by to bylo pobíhat a žít v prostředí, kde to bylo možné?

Ale ještě více než to Portál balíček je vyroben se silným psaním, působivými postavami a krásným uměleckým směrem. Každý, kdo porazil Portál si vzpomene na GLaDOS do svého hrobu. Maličká věžička jsou veselá, vizuální prvky jsou jednoduché, ale přesto definují a povedou celý herní zážitek. Portál zasloužil si každou unci humbuk, který dostal.

Silný déšť (2010)

Hustý déšť je méně než videohra a více interaktivního filmu, ale to jen ukazuje, jak silný a pohyblivý může být videohra. Je to interaktivita, která rozlišuje mezi a “pasivní divák” a “aktivní hráč,” a ten rozdíl je tím, co dělá Hustý déšť takový silný emocionální zážitek z videohry 3 videohry, které se vás dotknou emocionálně 3 videohry, které se vás dotknou emocionálně Navzdory tomu, že je mladí médium, hra přichází každou chvíli s příběhem, který vás skutečně zasáhne hluboko do vašeho srdce . Některé hry skutečně využívají interaktivní povahu her… .

Většina her v Hustý déšť je rozdělena do scén, kde hráč spolupracuje s jinými objekty nebo postavami. To by mohlo znít nudně a bylo by to tak, kdyby to nebylo pro silné psaní a směr, který vede příběh od začátku do konce. Příběžné události se spoléhají na vstup hráče a postavy mohou zemřít podél cesty, pokud hráč udělá chybu, dramaticky zvyšuje sázky a napětí.

Literatura je umění a Hustý déšť je interaktivní literatura ožívá. Je to jeden z nejsilnějších příkladů schopnosti psaní ve videohrách.

Trpasličí pevnost (2012)

Na povrchu, Trpasličí pevnost Zdá se, že je protikladem umění. Díky své datové ASCII grafice možná hráči na to obrátili nosy, znechucení jak “škaredý” to je a jak “nudný” to vypadá. Ale stejně jako u většiny věcí, i vzhled může být klamný. Pod drsným exteriérem Trpasličí pevnost je složitá, hluboká a úžasná hra.

Co je to s touto hrou, díky které je tak rafinovaná? Je to krásná možnost prostoru vznikající hry, kterou najdete uvnitř pohřbenou. Základní předpoklad hry je, že máte skupinu trpaslíků a vaším cílem je vybudovat pevnost a přežít. Zábava pochází z naprostého množství různých věcí, které můžete ve skutečnosti udělat, a ze skutečnosti, že lze očekávat selhání. Mottem hry je “Ztráta je zábava” z důvodu.

Trpasličí pevnost je hra s otevřeným koncem Minecraft, ale má levnější grafiku a mnohem hlubší hratelnost. Hrát si Minecraft pokud chcete stavět věci pomocí virtuálního LEGO. Hrát si Trpasličí pevnost pokud chcete simulovat celý virtuální vesmír. Trpasličí pevnost proniká do lidské potřeby přežít a udržovat pořádek, a to dokazuje, že grafika nevytváří videohry.

Trpasličí pevnost je bratranec roguelikového RPG žánru Roguelikes: Unikátní a náročné točení na RPG žánru Roguelikes: Unikátní a náročné točení na RPG žánru V roce 1980 byla vydána hra s názvem Rogue, která vytvořila celý sub-žánr hraní her , výstižně pojmenovaný roguelikes. Hra prolézající dungeon procedurálně vytvářený obsah ve hře, poskytující nekonečnou hodnotu opakovaného přehrávání zaručením jiného…, což samo o sobě svědčí o tom, že hry mohou být uměním.

Věříte, že videohry mohou být uměním? Pokud ne, vysvětlete prosím? Pokud ano, jaké další hry zde nebyly zahrnuty, domníváte se, že tuto myšlenku ilustrují “videohry jako umění”? Prosím, podělte se s námi v komentářích!

Image Credits: Original: ico xDDD od chisaikame




Bisher hat noch niemand einen Kommentar zu diesem Artikel abgegeben.

O moderní technologii, jednoduché a cenově dostupné.
Váš průvodce ve světě moderních technologií. Naučte se, jak používat technologie a pomůcky, které nás každý den obklopují, a naučte se, jak objevovat na internetu zajímavé věci.